2009年奧斯卡最大贏家，是勇奪八項大獎的「貧民百萬富翁」（Slumdog Millionaire），在陸續引發的巨大附和及迴響看來，這也許是繼鐵達尼號後，頒獎當天最眾望所歸且全無意外的名片吧。
從商業電影的角度來觀察，「貧民百萬富翁」是值得肯定的，以清晰的步調訴說著傳統美國發財夢，且將場景換至印度而有更多的新鮮感，內容淺顯易懂，即使前後穿插著跳脫橋段，也不讓人有不連貫的唐突，而最後的歡喜大結局更是圓滿了二小時的開心夢想。
但是，在探討的深層或背後，及其所引發的印度效應，卻不負責任地被擱置在一旁。自以為看了片便能苦民所苦的消費者，走出電影院後，貧窮問題並無任何改變，生命等價沒有被重視，所創造的另一種商業式關懷，卻讓貧民窟在被炒作消費後，蒸發地更為快速且無剩餘價值。
如同中國女人的柳眉細眼、穿著旗袍打功夫，中國人看來莫名其妙，卻讓西方人一目了然。片中的印度也來自於西方世界閉門造車的想像，創造了對貧民以慈悲為幌子的商業標題，卻誤打誤撞地得來深入關懷的讚賞。貧民小孩說著滿口流利的英語；好萊塢式的一夕致富；飆車追殺；將貧民、妓女、乞丐、黑道緊密編織；刻意將鏡頭帶到泰姬瑪哈陵；膚淺地介紹了恆河與生活的結合；這一切的一切，是要讓印度人對自身文化的恍然大悟，還是讓西方人自以為是地提升觀懷層次及觸角？
答案似乎是很明顯的，片後刻意放置了一段像是Michael Jackson的Thriller的集體舞蹈，所有演出人員不分貧富死活好壞，整齊一致地跳起了熱舞，仿佛剛才的追殺都只是一場誤會，娛樂效果做到了，也是導演向世人坦誠作品只是單純的商業賣弄，至於深刻與感動，全是廉價的悲憫與炒作後的對號入座。不是電影不好，不是導演的錯，真的是我們要求太多，也誤解得太深了。
相對的，勇奪最佳女主角的「為愛朗讀」（The Reader）確是實至名歸。查了一下，不止是奧斯卡，凱特溫絲蕾也搶下了金球獎和英國奧斯卡的最佳女主角大獎。
凱特的片子，我只看過「鐵達尼號」和「戀愛沒有假期」，印象並不突出，也未曾有過一拳正中的感動。更重要的，她不是個能吸引我的美女。我承認片中持續不斷的性愛場面給了我不少貪婪的驚喜，觀看此片的時間也的確比實際片長久了一些，但這不表示我只戴著有色眼鏡來觀賞本片，我可是感動得淚水不止啊。
十五歲的麥克邂逅大他二十一歲的車掌漢娜，麥克愛的是初嚐性愛的美好，漢娜則是寂寞的釋放及久旱甘霖的求知，從而展開一段微妙的夏日戀情。漢娜無可抗拒地吸納著文字的滋潤，卻在最美好的時候選擇了離開。再次見面竟是在對納粹的審判法庭上，漢娜成了被告，而衝擊這部愛情的，卻是在漢娜背後那不為人知的祕密，牽扯了二次世界大戰時對猶太人的屠殺，盡忠職守的漢娜在世代變遷後，為了保守祕密而放棄了應得的自由與清白，遭到了無情的審判。
最牽動我的，是時空交替後數十載，當年在最熾熱時分開，邁克編織太多的幻想及美化，以致一生無法再有安定這份空虛的情感出現，在審判時心思一一打開，他開始主動錄音朗讀寄給漢娜，是為了確認自己的定位，慢慢也了解自己和漢娜是不同世代且不同思考，現實與理想的反差讓他清醒了，晚了數十年，但愛情卻仍未同步地、無法自拔地懸掛在那。
而漢娜在監獄收到麥克錄音帶時，重新感受到熟悉聲音的溫度，讓已死的心又重新燃起，她天真地以為人生可以從斷續的時空重新蔓延，卻在再見面時重重落地，她因邁克的朗讀而進化，卻也因進化而失望，她用堅毅的腳步踏上了自己讀過的書，結束所有的愛恨情仇。
劇中沒有太多的口頭八股，卻以行動成就了最激烈的愛情，漢娜內心的澎湃起伏、信奉的真理、維護的自尊，隨著全片的流暢節奏及演員的精準表達，詮釋地精彩莫名。套句最八股的ending，若是一年只看一部，那非此片莫屬了，快去暢快地流淚吧。
